Friedman radionica
Muzički događaj, Radionica 10. Jun 18. 18:00

Tagovi

NOISM muzičke radionice #1 2018 – Friedman koncert + radionica

NOISM #1: Burnt Friedman u Novom Sadu

 

2K+ Burnt Friedman LIVE

Koncert : Studio M, subota 9. jun 2018. u 21h

Ulaznice u pretprodaji 300 rsd, na vratima Studija M 9. juna 400 rsd.

Pretprodaja od 1. juna.

 

“Ritam između sveta i zapada” (Rhythm between World and West)

Radionica i javno predavanje: CK13, nedelja 10. jun 2018. u 18h

Ulaz slobodan uz dobrovoljnu donaciju.

 

Gostovanje Burnt Friedmana u Novom Sadu je plod višegodišnje saradnje organizacija kuda.org, Zavoda za kulturu VojvodineDis-patchImprostor-a i CK13 uz podršku Goethe Instituta iz Beograda i Gradske uprave za kulturu Grada Novog Sada.

Burnt Friedman će u Novom Sadu u nedelju 10. juna održati demonstraciju rada i javno predavanje: “Ritam između sveta i zapada” (Rhythm between World and West) – gde se suočava sa ključnim pitanjima današnje muzičke prakse, kroz istraživanje i sa željom da utvrdi osnovne razlike između takozvane zapadne i ne-zapadne muzike u svom pristupu prema ritmu i kako se to odnosi prema dominantnom pojmu zapadne muzike.

Burnt Friedman je već decenijama jedan od glavnih likova u drami na svetskoj sceni alternativne elektronske muzike. Ali ne kao glumac već kao vrač-naučnik koji vrši ozbiljna istraživanja ritma i zvuka (rhythm&sound) i kao vrač-izvođač, multiinstrumentalista koji svoja istraživanja pretvara u performans sa ritualnim intencijama, na elektronskim instrumentima (elektronska muzika nije podesan pojam da se objasni sinteza akustike, elektronike i aktualnog živog nastupa koji ima elemente i kompozicije i improvizacije, bez oslanjanja na prethodno programiranje).

https://nonplace.de label

https://burntfriedman.com koncerti, arhiva, prikazi, intervjui, video

https://nonplace.bandcamp.com preslušavanje

http://www.burnt-complete.com diskografija do 2011, nastavak nonplace.de

 

Radionica i javno predavanje sa Burntom Fridmanom se realizuje kroz program Novi oblici istraživanja savremene muzike u produkciji kuda.org&Improstor, Novi Sad.

Novi oblici istraživanja savremene muzike je program koji se razvio zajedničkim radom i interesovanjem kuda.org i Improstora koji već godinama neguju razvoj improvizovane muzike. Implementacijom interaktivnih radionica, kroz višednevne radionice i proces zajedničkog stvaranja i izvođenja, želimo da omogućimo nove nivoe muzičke produkcije. Ovaj cilj nije samo umetnički, već ima i društvenu dimenziju, zbog toga što se kroz ovakav proces kreiranja muzike propituje hijerarhija u muzičkoj produkciji i izvođenju, brišući granice između uloga kompozitora i izvođača. Stoga je cilj projekta politizacija umetnosti pretvarajući kompozitore u izvođače, izvođače u stvaraoce, kroz improvizaciju i zajednički rad.

Realizacija projekta je osmišljena da kroz seriju muzičkih radionica, u formatu kratkoročnih umetničkih razidencija, omogući susrete i zajednički rad između gostujućih internacionalnih umetnika/učesnika i lokalnih umetnika i učesnika, stvarajući nova muzička dela, prevazilazeći granice uloga kompozitor/izvođač i produbljujući muzičku intuiciju kroz nepredvidiv proces zajedničkog rada. Na ovaj način se istovremeno, unapređuje lokalna muzička produkcija iz oblasti savremene muzike u Srbiji i lokalnoj sceni i potreba prevazilaženja postojećeg jaza između akademskog/institucionalnog i vaninstitucionalnog bavljenja muzikom. Ovakvo mapiranje treba da prezentuje muziku kao umetničko-politički izraz čija estetika može da sublimira i prigrli divergentne uticaje (to je ujedno odmak od tradicionalnih artikulacija kroz umetničke izme, jer će omogućiti otvoreno i nesputano razvijanje koje će uključiti nove savremene rodove i žanrove savremene muzike, kroz džez, improvizaciju, rok ili elektroniku).

 

***

 

2K+ Burnt Friedman LIVE

Koncert : Studio M, subota 9. jun 2018. u 21h

Ulaznice: 300 rsd, u pretprodaji od 01. juna 2018. preko Gigstix / na vratima Studija M 09. juna 2018., 400 rsd.

 

2K+ je permanentni antifestival savremene “klasike i elektronike” u produkciji i organizaciji Zavoda za kulturu Vojvodine, pokrenut 2017. godine.

http://zkv.rs/2kplus/video/

 

Od prvih mikrofonsko-perkusionih i sintisajzerskih iskustava zabeleženih 1980. godine pa u budućnost Burnt Friedman se bavi istraživanjem meta-ritmova paralelno sa eksperimentisanjem na elektronskoj muzičkoj opremi. Live nastup se izvodi kao igra-nka sa zvukom i semplom u množini, Burnt Friedman uklapa i do 20 semplova u isto vreme, istovremeno manipulišući njima samima. Na taj način sa svojim elektronskim ansamblom gradi zvučnu arhitektoniku dela koje nastaje između njega i publike. U slaganju ritmova pribegava restrikciji privatnih osećanja da bi se iz dubljih slojeva izvukla ritualna savršenost. Iako je kulturološki odrastao na nemačkoj elektronskoj planeti, nije uokviren u zapadni način poimanja, nije predubeđen već naprotiv podstaknut da svoja istraživanja proširi što dalje u nepoznato, ukoliko je ono uzbudljivo – sloboda je nešto od čega muzika najviše zavisi u svom eksponiranju (paráphrasis).

Početkom godine objavljen je njegov album “Anthology 1980-2017”, dakle antologija Burnta Friedmana koja obuhvata odabrane zvučne zapise do 37 godina unazad i koja je naravno nedovoljna da se dubinski sagleda/sasluša njegov opus ali kao jedinstveni pregled obradovala je pratioce i može da posluži kao prvi filter novih slušalaca. Kompilacija nudi istorijski pregled produkcionih metoda i tehnika (tape, Atari, Midi, sampler, hard disk recording, digital audio tape) kao i rada na perkusijama, sintu, raznim igračkama, semplerima.. Taj isti period obeležen je i značajnim tehnološkim inovacijama u studijskim poslovima, pa se i to može propratiti u odnosu na Burntove namere i stilove.

Burnt je nastupao i objavljivao radove kao Drome, Some More Crime, Electric Romeo, Nonplace Urban Field, Toxh. Sa bendovima Excursions et Visites, Nu Dub Players, Shank, Root 70, Nine Horses, The Embassadors, Flanger. Sa muzičarima kao što su Uwe Schmidt aka Senor Coconut/Atom Heart, David Sylvian, Jaki Liebezeit (nedavno preminuli bubnjar grupe Can, sa kojim je objavio 5 ploča, možda budućih klasika, pod zajedničkim nazivom: Secret Rhythms), Reza Mortazavi i baš mnogi drugi. Remiksovao je ili elektronskom infuzijom preporodio desetine numera. Friedmanov label Nonplace objavio je za sada oko 50 izdanja.

Dis-patch organizuje koncert Burnta Friedmana u Beogradu 08. juna 2018. godine u klubu Drugstore: https://www.facebook.com/events/386412875100944/

 

P.S.

“It‘s as if he has tapped into the pulse of the Earth itself in a way no one else has. By himself or in partnerships with Jaki Leibezeit of Can, and more, German artist/musician/producer Burnt Friedman has carved a unique and indescribable place for himself in the modern electronic scene through his subversive and challenging style and mastery of rhythmic languages.” (Orbits Festival 2018)

BURNT FRIEDMAN is one of Germany’s most long established and highly rated electronic musicians with a career spanning almost 40 years. He was born in Coburg, Germany in 1965 and has lived in Berlin since 2009.

After initially being a student of art in Kassel, Germany, Burnt started to focus on music exclusively from the late 1980s onwards. He went on to attend the Academy of Media Arts in Cologne as a postgraduate student and began to publish his musical works along with his studio productions in 1979. He also began performing live around the same time, both of which soon attracted the attention of the Cologne electronic music scene. From there he progressed to various notable music collaborations throughout the 1990s on projects with the likes of Jaki Liebezeit, Hayden Chisholm, Root70, Atom™ (as Flanger), Tim Motzer, Steve Jansen and David Sylvian (as Nine Horses).

In 2000 Friedman launched his own record label, Nonplace, with 47 releases to date. Working under the solo artist name of BURNT FRIEDMAN, he sought to address the prejudices people had then about the authenticity of programmed music.

His studio and on-stage partnership with Jaki Liebezeit, the former drummer of CAN, dated 17 years. On the strength of their craft and universal musical vocabulary they have consciously distanced themselves from the formulas of Western European and Anglo-American music.

 

(1) Faiku – fake haiku

Podeli na:

facebook twitter